Colaboraciones multidisciplinarias: dispositivos para la escena

El objetivo es encontrar un espacio de investigación en el que en conjunto se propicie un estado activo de intervención experimental para explorar procesos inter y multidisciplinares y de documentación alrededor de la noción de dispositivo escénico.

Facilitadores:

Alejandra Ramírez (Puebla, Cd. de México, Morelos)

Directora de la compañía Bruja Danza®, artista, investigadora y productora. Licenciada en Danza por la Universidad de las Américas Puebla. Creadora de un amplio repertorio de obras presentadas en diferentes festivales y temporadas en: México, Colombia, Chile, España, Francia y Suecia. Distinguida como Miembro Artístico del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Su trabajo es reconocido por buscar diferentes formas de indagar la escena contemporánea, desde la fisicidad dramática y el uso del espacio escénico como vínculo entre la danza y otras ramas artísticas y tecnológicas.

Alicia Sánchez (Puebla, Cd. de México, Morelos)

Directora de escena, coreógrafa, docente e investigadora. Es una artista que divide su tiempo entre creación, investigación, pedagogía y la gestión. Con más de 30 años de experiencia en la creación de obras artísticas en danza, teatro, ópera, circo, cine y televisión, Fundó ASYC / El Teatro de Movimiento PRIMERO SUEÑO AC, Ha creado obra para organizaciones nacionales e internacionales como: Festival Latino de Queens, Theatre in the Park, International Movements Project de New York, Mexico-United States Culture Trust, a través de The Rockefeller Foundation, Juméx Foundation y The Gelman Foundation. Considerada en la lista de los 100 artistas mexicanos más importantes del siglo XX por la revista Arts of Mexico.

Fermín Martínez (Puebla, Cd. de México, Morelos)

Artista Interdisciplinario, en artes vivas, diseño sonoro y producción audiovisual. Experimenta con dispositivos escénicos e intermediales vivos. Indaga en la potencia de la investigación como práctica, el cuerpo y el acontecimiento performático, sus ecos y resonancias. Desde 2009 su trabajo personal y colectivo como creador, investigador y docente ha sido presentado en múltiples festivales, conferencias y encuentros nacionales e internacionales en Norte América, Sudamérica y Europa.

Oswaldo Gómez Méndez (Puebla, Cd. de México, Morelos)

Artista indígena mexicano. Egresado de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM), tiene una Maestría en Gestión Cultural de la Universidad Iberoamericana de Puebla. Actualmente cursa el programa de Art Direction en la Miami AD School. Su formación interdisciplinar y experiencia escénica se ha desarrollado en México, Colombia, Panamá, Chile, EE.UU., España, Canadá, Alemania, Italia, Bélgica y Austria. Se ha formado con íconos de la escena mundial como Wim Vandekeybus, Benoît Lachambre, Kaori Ito, Laura Aris, La Intrusa, Toni Cots, Peter Jasko, Rootless Root y Edivaldo Ernesto, entre otros. Tres veces ganador del Fondo Nacional para Cultura y las Artes (México) y del Fondo Iberescena. Ganador del Concurso de Innovación Cultural Ibero-IMACP 2019 y Premio Estatal de la Juventud 2017. Acreedor de la Prestigiosa DanceWEB Scholarship del festival Impulstanz en Viena, donde ganó el 3er lugar en el concurso de improvisación.

Actividad abierta a agentes culturales de la danza o artes escénicas profesionales o en formación y todo público relacionado a las artes, humanidades, ciencias sociales y temas afines a los propuestos en el Microlaboratorio.

Sede:

Complejo Museístico La Constancia Mexicana / Salón 2

De Obreros Independientes Col, Luz Obrera, Puebla.

Entrada libre | danza.inba.gob.mx | mexicoescultura.com